Jedna od sjajnih stvari kod filmova je koliko su otvoreni za interpretaciju. Ovisno o tome kad ih vidite - vašoj dobi i raspoloženju i općenitom raspoloženju - vaša bi procjena tih filmova mogla biti prilično različita od nekoga tko je čak bio u istom kazalištu s vama. Kao što kažu, smeće jedne osobe je blago drugog, i obrnuto. Značenje filma može biti fluidno na taj način.
Ali ponekad to jednostavno pogriješimo. Hej, događa se. To može biti popularno mišljenje ili kulturna klima, ali iz bilo kojeg razloga mi, i milijuni ostalih članova publike, jednostavno propuštamo poantu. Dio toga što smo živi znači da ćemo prije ili kasnije svi pokušati cijeniti umjetnost i neka nam to potpuno pređe preko glave. To je par za tečaj. Ako 'dobijemo' svaki film koji smo ikad vidjeli, ili smo lažljivci ili najpromjetniji ljudi koji su ikad živjeli.
Evo 23 primjera filmova za koje smo svi mislili da ih razumijemo, ali događalo se zaista više nego što smo ikada sumnjali. Stoga čitajte i neka vam pamet oduševi!
1 Wall Street (1987)
© Lisica dvadesetog stoljeća
'Pohlepa je u nedostatku bolje riječi dobra.' Kad je milijarder-investitor Gordon Gekko izgovorio tu zloglasnu rečenicu u remek-djelu korupcije i kapitalizma Olivera Stonea iz 1987. godine, Wall Street scenarista Stanley Weiser bio prilično siguran da se prava poruka prenosi glasno i jasno. Pohlepa nije dobro. Zapravo upravo suprotno.
Gekkovu svjetonazoru ne treba pljeskati, već izviždati. No, to nije spriječilo gledatelje da misle upravo suprotno. 'Ono što smatram čudnim i neobično uznemirujućim,' Weiser je napisao u 2008. godini LA Times esej, 'je li Gordon Gekko mitologiziran i uzdignut iz uloge negativca u ulogu heroja.'
dva Crni labud (2010)
Fox Searchlight slike
Nini je balet sve (igra ga Natalie Portman ), koja se bori protiv vlastitih fizičkih ograničenja i talentirane neprijateljice kako bi dobila životnu ulogu u baletu Labudovo jezero Čajkovskog. Ali neki tvrde da ovo zapravo uopće nije film o baletu. Što je teško dokučiti - nije li to kao reći da Ghostbusters nije film o uništavanju duhova?
New York Times napravio a uvjerljiv argument , tvrdeći da je stvarni cilj redatelja Darrena Aronofskog bio 'implicirati da je istinsko ispunjenje žene kao (heteroseksualni) ljubavnik, supruga i majka, te da stoga Ninini najbolji umjetnički uspjesi nikada ne mogu nadoknaditi njezine osobne žrtve.' Drugim riječima, to je komentar teorije da je stvarno mjesto žene u domu.
3 Isijavanje (1980)
Velika većina ljudi koji su gledali Stanleyja Kubricka klasik horora nije vidio mnogo dalje od jezivih duhova koji vrebaju oko svakog hodnika u hotelu Overlook. Oni su bili razlog zbog kojeg je romanopisac Jack Torrance (briljantno glumio Jack Nicholson ) poludio i pokušao iskasapiti svoju obitelj. Pa, pričekajte - ne tako brzo.
Prema ne manjem autoritetu od Stephen King , koji je napisao roman na kojem se film temelji, priča je zaista alegorija za alkoholizam. Može vam se oprostiti što ste to propustili, međutim, jednako Mislio je gospodin King poruka je u filmu umanjena, a Kubrick je svoju priču pretvorio u 'domaću tragediju sa samo maglovito nadnaravnim prizvukom'. No, veza između alkohola i ludila još uvijek postoji. Zapravo, tek nakon što ga duh posluži pićem, Torrance postaje ubojit.
4 Starship Troopers (1997)
Touchstone slike
direktor Paul Verhoeven ima dugu povijest snimanja akcijskih filmova koji su više zabavni nego sadržajni - Totalni opoziv vjerojatno neće secirati na mnogim koledžima 'teorije filma' - pa vjerojatno nije veliko iznenađenje što je ova znanstveno-fantastična drama o ljudima koji ulaze u rat protiv neprijateljskih napadača stranih insekata 1997. godine odbačena kao jednodimenzionalni pahuljice . No, kao što je i sam Verhoeven priznao u komentaru na DVD-u, film sam japoruka je zapravo bila 'Rat nas sve čini fašistima.' Obratite pažnju i možda ćete otkriti da je to doista satira jingoizma i slijepog domoljublja.
5 Čarobnjak iz Oza (1939)
IMDB / 1939 Warner kućni video
To je jedan od onih sveprisutnih filmova koje je većina nas gledala toliko puta da dijalog možemo praktički recitirati napamet. Ali priča nije ono što mislite da jest - prema jednoj istaknutoj teoriji prvi put postavio šezdesetih godina prošlog stoljeća od strane srednjoškolskog učitelja po imenu Henry Littlefield.
Littlefield je to napravio čarobnjak iz Oza zapravo mogla biti politička alegorija za američku monetarnu politiku s kraja 19. stoljeća. Dorothy predstavlja prosječnog građanina, Strašilo su farmeri koji ne mogu vratiti svoje zajmove banci, Limeni čovjek je industrijski radnik, a lav je William Jennings Bryan, populistički vođa koji se zalagao za dodavanje srebra u zlatni standard . Zla vještica s Istoka predstavlja bankare, a njezina sestra je suša - nije slučajno što ju je ubila voda. Čak je i ime Oz navodno kratica za 'uncu' zlata.
Sada, budimo jasni: ova teorija je upravo to: a teorija. I ne nedostaje kritičara. Međutim, ako ga kupite, nikada više nećete gledati film na isti način!
6 Klub boraca (1999)
IMDB / Fox 2000 Slike
Mnogo toga treba voljeti Klub za tučnjavu Glavni provokator, Tyler Durden, igrao je bez napora Brad Pitt u ovoj adaptaciji romana Chucka Palahniuka iz 1999. godine. Može biti toliko šarmantan da ga je lako zaboraviti, o da, sve što predstavlja prilično je zlo i pogrešno. Ali to nije spriječilo ljude širom svijeta da se oforme klubovi iz stvarnog života , gdje su pobijedili šmrklje jedni drugima i propustili (mislimo) prilično očitu poruku filma, da trguju ukočenim konzumerizmom za toksična muškost samo uzima nešto loše i pogoršava. To je kao Wall Street ispočetka - ali s nasiljem!
7 Američki snajper (2014.)
© 2014 Warner Bros.
Malo je filmova koji su se politički podijelili poput ovog Clint Eastwood -režirana priča o snajperu mornaričkog pečata Chrisu Kyleu, u izvedbi Bradley Cooper . Obje strane političkog spektra tvrdile su da je film potvrdio njihovo stajalište, a ljevica je inzistirala da prikazuje nepravedni rat i veterane koji su u njemu bili žrtve, a desnica je govorila upravo suprotno, da je pokazao kako teroristička prijetnja u srednjem Naši su hrabri vojnici držali Istok na oku. Svi iz Michael Moore i Seth Rogen do Sarah Palin i Kid Rock odmjerili, ali ispada da su svi pogriješili. Film 'zasigurno nema nikakve veze s bilo kojom (političkom) strankom ili bilo čime,' Eastwood rekao je u intervjuu . 'Tamo nema drugog političkog aspekta, osim činjenice da se puno stvari događa u ratnim područjima.'
8 Prljavi ples (1987)
Ispod vaših slika
Roger Ebert slavno otpušten Prljavi ples kao 'neumoljivo predvidljiva priča o ljubavi između djece iz različitih sredina'. Čak i hardcore fanovi filma nisu pokušali tvrditi da je tu bilo išta više od dobrog provoda, rom-coma s više plesa. Iako je u srcu zasigurno dobra romansa, ovdje postoje teme koje kopaju malo dublje od pukog provoda vremena.
Neki kritičari imaju čak nazvao feminističkim remek-djelom , subverzivni okupljajući vapaj za ženama da potvrde svoju neovisnost. Napokon, Baby Houseman, junakinja filma, odbija da je muškarci tjeraju, već sama donosi odluke. Kao što je jedan kritičar napisao, publika je gledala kako ženski lik 'odabire i oduševljeno pristaje na seks, izvan braka i svega, da uživa u njemu, da se ne kaje zbog toga i da ne trpi nikakve tragične karmičke posljedice.'
9 Američki psiho (2000)
Kada Američki psiho je pušten 2000. godine, mnogi su se ljudi jako uznemirili. Optužili su je da glorificira nasilje i da je mahnito mizogin, potpuno propustivši satiru ove izvrnute priče o serijskom ubojici zvanom Patrick Bateman (glumi je Christian Bale ). Redatelj, Mary Harron , pojasnio ovo u New York Times , nazvavši film 'nadrealnom satirom, i premda su mnoge scene bile mučno nasilne, očito je zamišljena kao kritika muška mizoginija ,a ne njegova potvrda. '
10 Josie i mačkice (2001.)
© 2001 Universal Studios
Svima se može oprostiti što misli da ova tinejdžerska komedija ne sadrži puno poruke. Pogotovo film poput Josie i mačkice , koja se pri prvom gledanju može činiti poput vrhunske ekstravagancije u MTV stilu koja je kratka po sadržaju i ispunjena očitim komercijalizmom - 73 različite tvrtke plasirale su svoj proizvod u film, prema IMDB-u .
No, pogledajte ga opet i možda ćete shvatiti da film zapravo glumi ono što su neki kritičari optužili za odobravanje. 'Ljudi to zapravo nisu shvatili', suigrač Rosario Dawson je rekao . 'Ali ako ga gledate sada, toliko je novca - od manipulacije medijima do odobrenja i dječačkih bendova.' Ili kao rekao je jedan glazbeni insajder , 'Skoro je Idiokracija inačica glazbenog posla. '
jedanaest Vječno sunce besprijekornog uma (2004)
Značajke fokusa
Featuring Jima Carreyja najbolja (i najslabija) izvedba, Vječan Sunčev sjaj je futuristička romansa o dvoje ljudi koji se zaljube, izbrišu im sjećanja jedno na drugo, a zatim se po drugi put pronađu.
Najviše neshvaćen i najžešće osporavan trenutak je ta posljednja scena , gdje su Joel (Carrey) i Clementine ( Kate Winslet ) obojica se prepiru oko toga trebaju li ostati zajedno, a njihove posljednje riječi jedna drugoj su: 'U redu.'
Ali je li 'u redu' kao u 'u pravu si, ovo je gotovo' ili 'u redu' kao u 'u redu, dat ćemo posljednji udarac?' A tu je i posljednja montaža dvojice (bivših?) Ljubavnika koji se progone u bijelu maglicu, ponavljajući se u stalnoj petlji. Je li to najdepresivniji kraj ikad ili najoptimističniji? Jesu li osuđeni ponavljati svoje pogreške ili je ponavljanje njihovih pogrešaka upravo poanta ljubavi? Internet je ispunjen teorijama i raspravama o tom posljednjem trenutku znači i ako je nada ili duboko pesimističan. Tajna toga, činjenica da možda nikada nećemo istinski saznati, mogla bi biti posve stvar.
12 Uvod (2010)
© 2010 Warner Bros.
Posljednja scena u Christophera Nolana Početni , glumi Leonardo DiCaprio , jedna je od najžešćih rasprava u povijesti filma. Kada se Dom Cobb (DiCaprio) vrati kući i nakon godina progonstva ponovno sjedini sa svojom djecom, koristi svoj 'totem', vrteći se vrh koji mu pomaže razlikovati stvarni svijet od svijeta snova, da odluči je li ono što vidi, znate ... stvarno.
Totem se neprestano vrti, implicirajući da je još uvijek u snu. Ili je? Publika se oko toga svađa već godinama, odlučna da dođe do konsenzusa o tome što se stvarno dogodilo. Ali možda nije cijela poanta neznanje što se stvarno dogodilo. Kao što je Nolan rekao u intervjuima, ta je posljednja scena zapravo bila o 'nametanju dvosmislenosti izvan filma'. Što to jednostavno može značiti bilo što drugo razmišljati to znači.
13 (500) Dani ljeta (2009)
Nije teško razumjeti zašto ovaj film iz 2009. godine glumi Joseph Gordon-Levitt i Zooey Deschanel , zbunio je toliko ljudi. Čini se da na površini slijedi osnovnu formulu indie romantična komedija . Kao što nam govori prvi redak filma, 'Ovo je priča o dječaku koji upoznaje djevojčicu.' No, u ovom slučaju djevojku ne zanima toliko romantična veza s dječakom i tu problem počinje.
Je li ovo ljubavna priča tipa koji pokušava shvatiti zašto ga djevojka više ne želi ili tipa koji odbija prihvatiti ne kao odgovor? 'Potaknuo bih svakoga tko se zaljubio u moj lik da ga ponovno pogleda i ispita koliko je sebičan', smatra Gordon-Levitt rekao je u intervjuu . 'Razvija blago zabludu opsjednutosti djevojkom na koju projicira sve te maštarije.'
14 Robocop (1987.)
Orion Pictures
Akcijski triler redatelja iz 1987. godine Paul Verhoeven - Da, nije prvi put da je na ovom popisu i neće biti posljednji - izgleda prilično izrezano i osušeno. Policajac je ubijen u vršenju svoje dužnosti i pretvoren u kiborga za borbu protiv kriminala. Dovoljno jednostavno, zar ne? Ne prema Verhoevenu, koji je rekao u intervjuu da Robocop je stvarno 'američki Isus'.
Ne šalimo se. 'Riječ je o tipu koji je razapet nakon pedeset minuta', objasnio je Verhoeven. 'Tada uskrsne u sljedećih pedeset minuta i tada je poput superkopa svijeta.' Pa, eto. Misterija riješena. Riječ je o Isusu ... kao robotskom policajcu bez kajanja. Ima ... smisla ... zar ne?
petnaest Izgubljeni u prijevodu (2003)
© 2003 Značajke fokusa
To je jedna od velikih nečuvenih linija dijaloga u kinu. Što je točno radio Bob Harris ( Bill Murray ) šapnite novopečenoj Charlotte ( Scarlett Johansson ) na kraju Izgubljen u prijevodu ? Svatko ima svoje teorije i većina ih je prilično romantična. Zašto ne? Cijeli film govori o dva lika koja se bore protiv svoje očite kemije.
Što god između njih bilo rečeno, to je moralo biti neko priznanje neuzvraćene ljubavi ili obećanje da ćemo se vidjeti u budućnosti. Ispostavilo se da ništa od toga nije istina. Ili je možda sve to. Kao direktor Sofia Coppola objasnio u intervjuu , 'Ono što Bill šapće Scarlett nikada nije trebalo biti ništa. Htio sam kasnije smisliti što reći i dodati, a to nikada nismo učinili. Ljudi me uvijek pitaju što je rečeno. Uvijek mi se sviđa Billov odgovor: da je to između ljubavnika - pa ću to i ostaviti. '
16 Prirodne ubojice (1994)
Warner Bros.
Prirodne rođene ubojice nastavlja ono što se čini kao ponavljajuća tema na ovom popisu: Filmovi optuženi za veličanje nasilja kad zapravo rade upravo suprotno. Napisao Quentin Tarantino a u režiji Oliver Stone , ovaj film prati nasilna iskorištavanja serijskih ubojica / ljubavnika Mickey ( Woody Harrelson ) i Mallory ( Juliette Lewis ), a neki su se kritičari požalili da se to 'izrođuje u ono što kritizira'.
Ali ova krvava epika nije se ticala toliko kritike koliko divlje satire kulture slavnih i tabloidnih medija. Na kraju je bilo teško napraviti razliku između dobrih i zlih, ili pokolja i zabave. Postati stvar koju je kritizirala, kao što smo na kraju naučili (barem ako ste je gledali dovoljno puta), bila je u potpunosti poanta.
17 Zora mrtvih (1978)
Dawn Associates
George Romero bio gospodar zombi filmova - njegovo remek-djelo iz 1968. godine, Noć živih mrtvaca , još uvijek se smatra odlučujućim postignućem žanra - pa ne čudi što je većina publike pogledala takav film Zora mrtvih i pomislio: 'Da, samo još jedan film o neumrlima koji se dižu iz grobova i muče žive.' Nije ni blizu. To je jedna velika zombi metafora za našu bezumnu potrošačku kulturu. Postoji razlog zašto je smješten u trgovački centar, gdje se četvero ljudi skriva dok zombi luta hodnicima između davno napuštenih trgovina. 'Ne znaju zašto', kaže jedan od živih o kupcima zombija. »Samo se sjećaju. Zapamti da žele biti ovdje. '
18 Fahrenheit 451 (2018)
© 2017 - HBO
sanjati o braku
Ako ste vidjeli najnovije filmska adaptacija klasika Raya Bradburyja - ovaj u glavnoj ulozi Michael B. Jordan i Michael Shannon - vjerojatno ste imali istu pogrešnu interpretaciju kao i svaki srednjoškolac prisiljen pročitati roman Raya Bradburyja iz 1953. godine: Riječ je o vladinoj cenzuri.
Ah, ali ne tako brzo. Kao LA tjednik izvijestio prije više od deset godina i sam je Bradbury pokušao to razjasniti Fahrenheit 451 nije 'priča o vladinoj cenzuri. Nije to bio ni odgovor senatoru Josephu McCarthyju, čije su istrage već ulijevale strah i ugušile kreativnost tisuća. ' Pa o čemu se radi? Prema autoru, to je priča 'o tome kako televizija uništava zanimanje za čitanje literature'. Odjednom sve to spaljivanje knjiga ima puno više smisla, zar ne?
19 Kralj lavova (1994)
Kad spominjete Disneyev klasik iz 1994. godine The kralj lavova , prva stvar koja nekome padne na pamet je pjesma 'Hakuna Matata.' Sjećate se te pjesme, zar ne? Samo čitanje imena vjerojatno je bilo dovoljno da počnete pjevušiti melodiju. Što je ironično, jer je premisa te pjesme u suprotnosti s cijela poruka filma.
Ne radi se o filozofiji bez problema. Zapravo upravo suprotno. Ovo je film o suočavanju sa teškim stvarnostima, preuzimanju odgovornosti čak i kad se za to ne osjećate spremni. To je to doslovno Cijelo Simbino putovanje. Drugim riječima, ako se udružujete Kralj lavova bez 'ostatka svojih dana bez brige', potpuno ste promašili poantu. (Ipak ste shvatili poantu jedne glazbene scene koja se dogodila puno prije nego što je Simba sazrio u odgovornog lava.)
'6' Vaš je idealan muškarac ili žena iz drugog desetljećaMožda ih jednostavno nema, ili su čak izmišljeni, ali vi čeznete za viteštvom i glamurozom koje su naizgled podržavale starije generacije. Postoji razlog zašto Georgea Clooneyja i Scarlett Johansson, kao odgovarajuće muško i žensko utjelovljenje Starog Hollywooda, i dalje štuju kao idealnog muškarca i ženu. Pomaže to što su filmske zvijezde iz 60-ih i 70-ih besprijekorno ostarjele i stvarno mogu poljuljati odjeću. ' data-reccal-dims = '1' data-lijen-> '6' Vaš je idealan muškarac ili žena iz drugog desetljećaMožda ih jednostavno nema, ili su čak izmišljeni, ali vi čeznete za viteštvom i glamurozom koje su naizgled podržavale starije generacije. Postoji razlog zašto Georgea Clooneyja i Scarlett Johansson, kao odgovarajuće muško i žensko utjelovljenje Starog Hollywooda, i dalje štuju kao idealnog muškarca i ženu. Pomaže to što su filmske zvijezde iz 60-ih i 70-ih besprijekorno ostarjele i stvarno mogu poljuljati odjeću. ' >Warner Bros. Slike
dvadeset Casablanca (1942)
Američki filmski institut izabrao ga je za najveću ljubavnu priču ikad ispričanu na ekranu. I zasigurno je prepun glatkog dijaloga koji u modernom rom-comu ne bi zvučao neumjesno. ('Jesu li to bombe ili samo srce kucalo?' Mislim, hajde!) Ali zapravo, ovo nije film o romansi između Ricka ( Humphrey Bogart ) i Ilsa ( Ingrid Bergman ). U tome ima romantike, ali to je kao da kažeš Čeljusti govori o vezi između Roya Scheidera i njegove supruge.
Nemoj, bijela kuća je zapravo priča o neutralnosti i kada je važno zauzeti stranu. Sjetite se, film je objavljen kad Sjedinjene Države još nisu ušle u Drugi svjetski rat, iako nacistička Njemačka nije baš skrivala njihovu pravu prirodu. bijela kuća govori o borbi jednog čovjeka da ostane nepristran kada mu sve u njemu govori da je vrijeme da se pridruži dobrim dečkima. A za više činjenica o svojim omiljenim filmovima, pogledajte 50 originalnih naslova za hit filmove za koje smo toliko sretni da se nisu dogodili .
Otkriti još nevjerojatnih tajni o tome kako živjeti svoj najbolji život, kliknite ovdje da nas pratite na Instagramu!
