Igrati u rasprodanoj kući i primati ovacije iz noći u noć uvijek je cilj brodvejske emisije, ali to je rijetko stvarnost. Čak i predstave i mjuzikli koji zaslužuju najveću čast Broadwaya - priželjkivani Nagrada Tony - nisu uvijek one koje donose najveću gužvu. Čarobnjak , na primjer, gotovo zatvorena nakon prvog tjedna na Broadwayu 1975. godine!
No, svake godine postoji nekoliko izbora koji prikupe tone buke, ostavljajući ljubitelje kazališta da traže živu glazbu i dramu, bez obzira na to cijena ulaznice . Kako bismo proslavili one rijetke pobjede Velikog bijelog puta, zaokružili smo emisije na Broadwayu koje su iz godine u godinu zaista odjekivale gledatelje - bilo zbog velikih zvijezda na Playbolu, dopadljivih melodija ili legendarnih timova koji stoje iza njih . Otkrijte za koju Broadway emisiju biste teško dobili kartu za godinu rođenja, od 1947. pa sve do 2000. godine.
1947 .: Finianova duga
Warner Bros.
Ovaj mjuzikl irskih boja obožavao je mnoge kazalištare kada se prvi put otvorio 1946. Sljedeće godine zaradio je dva Nagrade Tony na inauguracijskoj svečanosti, koja je samo povećala broj obožavatelja. Mjuzikl se kandidirao za 725 izvedbi kako bi pratili potražnju - za usporedbu, druge nagrađivane emisije te sezone imale su manje od 200 izvedbi. Dva desetljeća kasnije, Finianova duga iznjedrio film u kojem glumi Fred Astaire 1968. (ovdje na slici), a mjuzikl je od tada doživio nekoliko preporoda.
1948 .: Gospodine Roberts
Alamy
Gospodine Roberts imao uspješnu trogodišnju vožnju od 1948. do 1951. godine, ali to je bilo nešto posebno odmah pred vratima. Zvijezda Henry fonda borio se za izlazak iz a filmski ugovor samo da bi dobio glavnu ulogu poručnika Douga Robertsa - izbor je dobro napravljen dok je za svoju izvedbu osvajao najboljeg glumca na Toniju. Predstava je također osvojila Nagrade Tony za najbolju režiju i najbolju predstavu, pa nije iznenađujuće da je imala i filmsku adaptaciju (za koju je Fonda oživio svoju ulogu).
1949 .: Smrt prodavača
Viking Press
Arthura Millera Smrt prodavača nije bio samo hit u Broadwayu - pobjednički pet Tonija , uključujući Najbolju predstavu, 1949. - ali je također osvojio Millera a Pulitzerova nagrada za dramu . U svom prvom tjednu, The New York Times nazvao 'vrhunskom', 'bogatom' i 'nezaboravnom' dramom. Očiti favorit obožavatelja, početna je serija trajala 742 izvedbe. No, gledatelji svake generacije imali su priliku vidjeti ovu zadivljujuću predstavu jer je tijekom godina više puta oživljena.
1950: južni Pacifik
Kolumbija
Južni Pacifik, prema romanu iz 1947. godine Priče o južnom Tihom oceanu , bilo je rano stvaranje poštovanog brodvejskog dvojca Rodgers i Hammerstein - najpoznatiji po Oklahoma ! u to vrijeme.
Ali južni Pacifik postala vlastita Broadway zvijer. Mjuzikl je osvojio nevjerojatnih 10 nagrada Tony 1950. godine i jedini je mjuzikl u povijesti koji je dominirao sve četiri glumačke kategorije : Najbolji glumac ( Ezio Pinza ), Najbolja glumica ( Mary Martin ), Najbolji sporedni glumac ( Myron McCormick ) i najbolja sporedna glumica ( Juanita Hall ). The originalna produkcija trčao gotovo pet godina, s gotovo 2000 izvedbi. Nepotrebno je reći da je to bio masovni hit.
1951 .: Dečki i lutke
Polet
Dečki i lutke otvoren na Broadwayu krajem 1950. Pokupio je tone ljubavi tijekom svoje prve pune godine na sceni 1951. godine, nakon oduševljenih kritika istaknutih kazališnih kritičara. »Velika nevolja s Dečki i lutke je da njegova izvedba traje samo jednu večer, kada bi trebala trajati oko tjedan dana ', napisao je New York Daily News kritičar John Chapman . 'U svim odjelima, Dečki i lutke je savršena glazbena komedija. ' Zahtjev da se vidi Dečki i lutke samo je rasla kad je je nagrađen za najbolji mjuzikl na dodjeli nagrada Tony 1951. godine.
1952 .: Kralj i ja
Polet
Rodgers i Hammersteinova adaptacija Margaret Landon Roman iz 1944. godine Ana i kralj Sijama bilo nešto novo za par: Bilo je njihov prvi put stvaranje emisije usredotočene na već dobro poznatu zvijezdu, Gertrude Lawrence , koji su im zapravo donijeli projekt.
Kralj i ja je dobro prihvaćen i od kritičara i od kazalištara, na kraju pobijedivši u Tony za najbolji mjuzikl 1952. Također je osvojio Tony za najbolji glazbeni preporod u obje devetnaest devedeset šest i 2015. - jasan pokazatelj da su Rodgers i Hammerstein izvršili pravdu Landonu i Lawrenceu.
1953: Divan grad
Polet
Glazba za Divan grad došao iz budućnosti priča sa zapadne strane skladatelj Leonard Bernstein . Mjuzikl smješten u New York City - nadahnut predstavom Moja sestra Eileen - priča priču sestara Ruth i Eileen koje se s velikim snovima doseljavaju u grad iz Ohaja. Nakon što je originalni skladatelj emisije pušten pet tjedana prije otvaranja, Bernstein je doveden za preradu cijelog mjuzikla u roku od mjesec dana. Sve se ipak isplatilo— Divan grad pobijedio pet nagrada Tony 1953., uključujući i Najbolji mjuzikl.
1954: Kazalište augustovskog mjeseca
MGM
Johna Patricka Kazalište augustovskog mjeseca otvoren krajem 1953. i natjecao se za više od 1.000 predstava. Sljedeće godine osvojila je pet Nagrade Tony , uključujući Najbolju predstavu, New York Drama Critics Circle's Najbolja američka predstava , i Pulitzerova nagrada za dramu . Predstava je bila takav hit, čak je iznjedrila film iz 1956. u kojem je glumio Marlon brando (ovdje na slici) i mjuzikl iz 1970, Divne dame, ljubazni gospodo.
1955 .: Igra pidžame
Masterworks Broadway
Igra pidžame je mjuzikl zasnovan o romanu iz 1953. godine 7½ centi, priča koja detaljno opisuje radne probleme u tvornici pidžame. Zahtjev za slavom mjuzikla ubrzao je karijeru glumice Shirley MacLaine . Relativno nepoznat u to vrijeme, MacLaine je bio samo precijenjeni, ali je preuzeo ulogu Gladys jedne noći kad je originalna glumica, Carol Haney , nije mogao nastupiti. Srećom za MacLaine, njezin nastup zapeo za oko filmskom producentu Hal B. Wallis , koji se slučajno našao u publici. Brzo ju je potpisao na sedmogodišnji ugovor za Paramount Pictures, a ostalo je definitivno holivudska povijest. Osim sjajnog hita koji je MacLaine postao, mjuzikl se pokazao i uspjehom, pobijedivši tri Tonija 1955. godine , uključujući Best Musical.
1956 .: Moja lijepa damo
Kolumbija
Originalna produkcija Broadwaya iz 1956 Moja lijepa damo sadržavao je tada nadolazeću, sada značajnu Julie Andrews , ali to nije jedini razlog zašto je bio hit. Alan Jay Lerner zasnovan Moja lijepa damo na George Bernarda Shawa Pigmalion . Mnogi, uključujući Rodgers i Hammerstein , pokušao, ali na kraju napustio adaptaciju slavnog djela, smatrajući ga 'nemogućim'. Ali Lerner je to završio s velikim uspjehom. Zapravo, Moja lijepa damo nekad se nazivalo ' savršeni mjuzikl . '
Pobijedilo je šest Tonija 1957., a originalna glumačka snimka emisije bila je najprodavaniji album te godine u Sjedinjenim Državama. Do svoje treće godine na Broadwayu, Moja lijepa damo postaviti rekord , postajući najbrojnija emisija na Broadwayu svih vremena, zaradivši 10 milijuna dolara. Ubrzo je adaptiran u film nagrađen Oscarom, u kojem glumi Audrey Hepburn , 1964. godine.
1957 .: priča sa zapadne strane
Masterworks Broadway
Inspirirana Romeo i Julija , mjuzikl priča sa zapadne strane istražuje rivalstvo između dvije ulične bande - Morskih pasa i Jetova. Mjuzikl nije prošao bez muke, međutim, otkazali su producenti, kreativni timovi koji su prethodno preuzeli obveze, smanjili proračun i još mnogo toga. 'Svi su nam rekli da [ priča sa zapadne strane ] bio je nemoguć projekt, 'skladatelj Rekao je Leonard Bernstein . Taj takozvani 'nemogući projekt' na kraju je postao jedno od najvećih djela Broadwaya . Unatoč uspjehu, priča sa zapadne strane na kraju izgubio nagradu za najbolji glazbeni Tony za Glazbenik 1958. Ali svejedno je pobijedilo dvije Tonije za najboljeg koreografa i najboljeg scenografa.
1958 .: Glazbenik
Anđeo
Meredith Willson Glazbenik bio je prvi skladatelj Brodvejski mjuzikl - prethodno je radio na glazbi za veliko platno - i trebalo mu je gotovo osam godina da dovrši projekt. Ali njegov se naporan rad definitivno isplatio. The New York Times ' Brooks Atkinson nazvan mjuzikl 'Amerikanci poput pita od jabuka i oracije četvrtog srpnja.' Pobijedilo je pet Nagrade Tony 1958. godine , uključujući Najbolji mjuzikl, i to se događa oživljen 2020. godine s Hugh Jackman u glavnoj ulozi.
1959 .: Zvuk glazbe
Sony Legacy
Zvuk glazbe je posljednje stvaranje Rodgersa i Hammersteina prije Oscar Hammerstein umro 1960. godine. Bilo je toliko uzbuđenja zbog mjuzikla da se navodno prodao 2 milijuna dolara unaprijed prodaje ulaznica prije nego što se zavjera uopće podigla na otvaranju večeri. Emisija u kojoj su vidjeli zvijezdu Broadwaya Mary Martin igra Maria von Trapp, nastavio je osvojiti pet Tonija , uključujući vezivanje za najbolji mjuzikl. I uzbuđenje tu nije stalo - album za glumce na kraju se prodao u 3 milijuna primjeraka širom svijeta. Kao što znate, Zvuk glazbe adaptiran je u film iz 1965. godine s Julie Andrews - koji je dodatno učvrstio svoje mjesto u povijesti pop kulture.
1960: Eao eao Birdie
Polet
The prvo glazbeno stvaralaštvo skladatelja Charles Strouse i tekstopisac Lee Adams , Doviđenja Ptičica je bio kritičan uspjeh, na veliko iznenađenje Brodvejski svijet . Eao eao Birdie 's kreativni tim i zvijezde jedva da su bila velika imena - čak Dick Van Dyke , koji je potekao iz uloge Alberta Petersona, u to je vrijeme bio praktički nepoznat. Često se naziva prvim rock 'n' roll mjuziklom, Eao eao Birdie pobijedio četiri nagrade Tony 1961., uključujući najbolji mjuzikl i najbolju izvedbu istaknutog glumca u mjuziklu za Dykea.
1961 .: Čovjek za sva godišnja doba
Roberta Bolta Čovjek za sva godišnja doba otvoren u Londonskom kazalištu Globe 1960. Nakon uspješnog prikazivanja na West Endu, predstava je i dovedena Broadway 1961. godine s Paul Scofield reprizirajući svoj original uloga kao Sir Thomas More , za što je osvojio a Nagrada Tony . Scofield je također ponovio ulogu u filmskoj adaptaciji 1966. godine, koja mu je donijela Oscara!
1962 .: Tko se boji Virginije Woolf?
Alamy
Tko se boji Virginije Woolf? otvoren na Broadwayu u listopadu 1962., ali kritičari su bili podijeljeni. Harold clurman od Nacija rekao je da je to 'ne samo najbolja predstava u gradu sada već može dokazati najbolju sezonu', ali Nova Republika ' s Robert Brustein predstavu nazvao 'šupljinom u središtu'. Podjela je ostavila javnost da traži ulaznice kako bi vidjela oko čega se digla frka - zapravo toliko da je predstava investitorima mogla vratiti nakon samo 31 izvedbe! Izvorna produkcija završila je s četiri Tonija u glavnim kategorijama: najbolja predstava, najbolja režija, najbolji glumac i najbolja glumica. Također je pretvoren u igrani film iz 1966. godine, u kojem glumi Elizabeth Taylor (ovdje na slici).
1963: Smiješna stvar dogodila se na putu do foruma
Obilježje
Ovaj rani rad by Broadway big shot Stephen Sondheim nije bio predodređen da bude hit, na temelju ranih pregleda. Nakon presvlačenja otvorni broj umjesto toga predstaviti mjuzikl kao komediju, DO Smiješna stvar dogodila se na putu do foruma poletio. Mjuzikl je 1963. u glavnim glazbenim kategorijama oborio nagrade Tony, osvojivši ukupno šest nagrada .
1964: Zdravo, Dolly!
Masterworks Broadway
Kad se otvorio u siječnju 1964. godine, Zdravo, Dolly! suočio se s konkurencijom iz Barbra Streisand Zabavna cura , ali u konačnici je osvojio kazalištare, kao i kritičare - dominiralo je Nagrade Tony iz 1964. godine s 10 pobjeda, uključujući najbolji mjuzikl i najbolju izvedbu vodeće glumice u mjuziklu za Carol Channing . Ljubav prema Zdravo, Dolly! je ostao tijekom godina, s tim da je izvorna snimka uvedena u Grammy Hall of Fame 2002. godine.
1965 .: Guslač na krovu
RCA Victor Broadway
Zdravo, Dolly! nije bio jedini glazbeni valov 1964. godine. Guslač na krovu otvoren na Broadwayu u rujnu 1964. i to je bio poraz, nastavljajući svoju vladavinu u godinama koje dolaze. Zapravo, originalna je produkcija bila na sceni toliko dugo da je postala prvi mjuzikl u povijesti Broadwaya nadmašiti 3.000 izvedbi. 1965. emisija osvojio devet nagrada Tony , uključujući Najbolji mjuzikl, što je bio vrhunac njegovog uspjeha.
1966 .: Kabare
Masterworks Broadway
Šezdesete su bile zlatno vrijeme za Broadway mjuzikle. Nakon uspjeha Zdravo, Dolly! i Guslač na krovu , Broadway je napravio mjesta za Kabare, koji otvoren 1966 . Međutim, za razliku od svojih prethodnika, Kabare uzeo neobičan pristup na glazbenu scenu. Nije imao uvertiru i otvorio se velikim zrcalom koje se odražavalo natrag prema publici, probijajući četvrti zid i potapajući kazalištare kao nikada prije. Srećom, njegov neobičan pristup se isplatio: Kabare osvojio Nagrada Tony za najbolji mjuzikl 1967. iznjedrio je nekoliko preporoda i nadahnuo istoimeni film iz 1972. u glavnoj ulozi Liza minnelli .
1967 .: Aleluja, dušo!
Sony Classical
Aleluja, dušo! priča priču o borbi jedne crnke koja je od sluškinje prešla u nastup u show businessu. To otvoren na Broadwayu u travnju 1967., i iako na kraju nije stekao isti status ikone kao Zdravo, Dolly !, Fiddler na krovu, i Kabare je, to je u to vrijeme bio popriličan uspjeh. Mjuzikl osvojio pet nagrada Tony od njegovih devet nominacija 1968., uključujući i najbolji mjuzikl. I pokrenula je karijeru glumice Leslie Uggams, koji je nastao u glavnoj ulozi.
1968 .: Obećanja, obećanja
Varese Sarabande
Otvaranje dana Broadway 1968. godine , Obećanja, obećanja postao komercijalni uspjeh - uglavnom zbog svoje glazbe. The New York Times ' Clive Barnes rekao da je 'prvi mjuzikl u kojem izlaziš osjećajući ritmove, a ne pjevušeći melodije.' Mjuzikl je začetnik Dionne Warwick hit, 'Nikad se više neću zaljubiti.' I dok Obećanja, obećanja na kraju je izgubio nagradu Tony za najbolji mjuzikl 1969. godine 1776, i dalje se udaljavalo s dvije Tonije , kao i Grammy za najbolju ocjenu s originalnog albuma u izvedbi.
1969 .: 1776
Masterworks Broadway
Mjuzikl 1776 je Hamilton prije nego što je bilo Hamilton , detaljno događaji koji okružuju potpisivanje Deklaracije o neovisnosti, uglavnom sa stajališta John Adams . U zaokret, mjuzikl, koji se otvorio na Broadwayu 1969. godine, sadržavao je tone pop glazbe, koju je napisao Sherman Edwards -znan za pisanje hitova izvođeno od Elvis Presley .
1776 ' Jedinstven pristup spajanja zabavne glazbe s različitim povijesnim događajima donio je velika priznanja kritičarima s New York Daily News ' Torbar nazivajući to 'zapanjujuće originalan mjuzikl' s 'umjetničkim stvaralaštvom'. Emisija se udaljila s tri Tonija 1969. godine , uključujući Best Musical.
1970 .: Pljesak
Polet
Pljesak bio je nastavak rada Eao eao Birdie ' s Strouse i Adams. U početku su željeli bazirati Mjuzikl iz 1970 na filmu nagrađenom Oscarom 1950 Sve o Evi , glumi Bette Davis . Međutim, 20th Century Fox izvorno odbijen da se odreknu filmskih prava, pa su Strouse i Adams umjesto toga osigurali prava na kratku priču koja Sve o Evi ' scenarij zasnovan na.
I time se mjuzikl ipak uspio proslaviti. Emisija je glumila Lauren Bacall , koji je nastavio osvajati Nagrada Tony za najbolju glumicu 1970. - i Pljesak te godine zaradio još tri Tonya, uključujući i Best Musical.
1971 .: Društvo
Analogna iskra
The glazbeni Društvo bila kritična draga - nominirana za postavljanje rekorda 14 nagrada Tony (i šest pobjeda). Prije nego što se otvorio, New York Times kritičar Barnes napisao da 'stvarno vjeruje da će mnogi ljudi voljeti [ Društvo ], 'i nije pogriješio. Društvo' s jedinstveni faktor bio je taj da je, umjesto da predah za svoju publiku većim dijelom srednje klase postavi u prvi plan, usredotočujući se na bračne nevolje u New Yorku. I dok je ovo moglo propasti, mjuzikl je na kraju postigao komercijalni uspjeh, dokazujući da eskapizam nije jedina stvar koju ljudi žele vidjeti.
1972: Dva gospodina iz Verone
Shutterstock
William Shakespearea Dva gospodina iz Verone je napisan u 1500-ima, ali to je bilo samo dovedena na pozornicu Broadwaya početkom 1970-ih. Produkcija je uzela Shakespeareovo djelo i transformirala ga u rock mjuzikl, koji je bio tako dobro prihvaćen, da je na kraju pobijedio velika imena poput Mast i Bezumlje za Nagrada za najbolji glazbeni Tony 1972. Također polaže pravo da je Broadway debi glumca Jeff Goldblum , koji je bio član ansambla.
1973 .: Mala noćna glazba
Masterworks Broadway
Mala noćna glazba bilo je još jedno rano djelo velikog Sondheima. Publici je zavirilo njegovo podrijetlo u klasičnoj glazbi i rodio je njegov prvi pravi komercijalni uspjeh: 'Pošalji u klaunove.' New York Times ' Barnes hvaljeni Mala noćna glazba kao 'mjuzikl za odrasle' kad se prvi put otvorio, nazivajući ga 'mekanim za uši, laganim za oči i ugodnim za um'. Mjuzikl je nastavio pobjeđivati šest Tonija 1973. godine , uključujući Najbolju glazbu i Najbolju originalnu glazbenu notu za Sondheim. Također je adaptiran u film iz 1977., u kojem je glumila Elizabeth Taylor.
1974 .: Ovdje!
Sony
Ovdje! je Svjetski rat-set mjuzikl koji otvoren na Broadwayu 1974. Smatraju je pokretačem karijere mnogih značajnih glumaca koji su bili u originalnoj glumačkoj postavi John Travolta , Počastite Williamsa , i Marilu Henner .
Emisija se zatvorila nakon samo 341 izvedbe - iako to nije bilo zbog nedostatka ispunjenih stolica. Zapravo, Ovdje! je čak bio zakazan za nacionalnu turneju, koja je također otkazana. New York Times izvijestio da Maxene i Patty Andrews sestara Andrews, koje su glumile u Ovdje! , tražio je više novca, što je navodno dovelo do propasti emisije.
1975: Čarobnjak
Atlantik
Čarobnjak je jedan od najviše se divili mjuziklima do danas, posebno zbog revolucionarnog potpuno crnog odljeva, dopadljive partiture i filmske adaptacije u glavnoj ulozi Diana Ross i Michael Jackson . Ali to nije bio očit uspjeh od početka.
Ovo prepričavanje klasičnog dječjeg romana Čudesni čarobnjak iz Oza otvoren na Broadwayu početkom 1975. Zbog mješovitih kritika i slabe prodaje karata, proizvođači razmišljao da ga ugasi nakon svog prvog tjedna na Velikom bijelom putu. Međutim, nakon ulaganja novca u TV reklame, Čarobnjak uprskati. Kuća je bila prepuna svake večeri, a emisija je na kraju zaradila gotovo 70 milijuna dolara prihoda. Izvorna produkcija Čarobnjak trčao četiri godine i osvojio sedam od osam Nagrade Tony nominiran je za 1975., uključujući i željeni najbolji mjuzikl.
1976 .: Refren
Masterworks Broadway
Refren je brodvejski mjuzikl o Broadwayu, pričajući priču plesača na audiciji za mjesta na - pogađate - refren. Kad se prvi put otvorio Off-Broadway 1975. godine, usmena predaja stvorila takav zahtjev da su karte rasprodane u cijeloj seriji. Kad se otvorio na Broadwayu pred kraj 1975. godine, nastavio se rasprodavati. Nakon glazbeni štrajk 1976. godine svaki je mjuzikl ugašen od rujna do listopada, a ljubitelji kazališta bili su još bijesniji Refren . Mjuzikl je pobijedio osam Tonija 1976. godine i kandidirao se za neviđenih 6.137 predstava, što ga čini najdugovječnijom brodvejskom produkcijom u povijesti u to vrijeme.
1977 .: Annie
Masterworks Broadway
Annie je postao kulturni fenomen i sve je započelo s Brodvejski mjuzikl bazirano na Malo siroče Annie strip koji je otvoren 1977. I talentirane dječje zvijezde i magnetna partitura vodili su Annie postati jedan od najvećih mjuzikala svih vremena. Pozivajući se na sedam mladih glumica koje su glumile siročad u originalnoj produkciji, New York Times recenzija glasi: 'Njihov glumački ansambl toliko je čvrsto povezan da mislite da to rade godinama.'
1977. god. Annie osvojio sedam nagrada Tony , uključujući najbolji mjuzikl, najbolju originalnu notu i najbolju izvedbu vodeće glumice u mjuziklu za Dorothy Loudon . Izvorna produkcija trajala je gotovo šest godina i za to vrijeme mlada Sarah Jessica Parker čak igrao naslovnu ulogu!
1978: Nije loše
Masterworks Broadway
Nije loše je glazbeni počast crnim glazbenicima harlemske renesanse, uzimajući naslov iz 1929 Debeli Waller istoimena pjesma. Izvorna verzija male emisije otvorena u Kabare kazališnog kluba Manhattan 1978., i s toliko pozitivnih kritika, razvijen je u cjelovitu produkciju za Broadway, otvorenu kasnije te godine. Pobijedilo je tri Tonija 1978. godine , uključujući Best Musical, i stekao je tako veliku bazu obožavatelja da je postao NBC TV specijal 1982. i bio oživljen originalne glumačke postave 1988. za njezinu 10-godišnjicu.
1979: Sweeney Todd: Demon brijač iz ulice Fleet
Masterworks Broadway
Sweeney Todd: Demon brijač iz ulice Fleet je još jedna od Sondheimovih tvrdnji o slavi. The glazbeni triler zasnovan je na istoimenoj predstavi 1973. i otvoren na Broadwayu 1979. godine, glumeći veteran glumicu Angela Lansbury . Bio je to uspjeh u priči, partituri i kastingu. Prema New York Times ' prikaz originalne produkcije , bilo je 'vrlo malo u Sweeney Todd to [na] jedan ili drugi način nije pokazalo izvanredan talent. ' Mjuzikl je otišao kući s osam Tonija 1979. godine , uključujući Best Musical, Best Original Score i Tonys za obje zvijezde (Lansbury i Len Cariou ).
1980: Izbjegavajte
Polet
Izbjegavajte bila rano djelo drugog velikog imena u mjuziklima: engleskog skladatelja Andrew Lloyd Webber . Originalna produkcija emisije otvorena je na West Endu 1978. godine, a nakon velikog uspjeha dovedena je na Broadway krajem 1979. godine. Patti LuPone u glavnoj ulozi. Izbjegavajte ne samo da je osvojio Mjuzikl godine na dodjeli Olivier (koje su u osnovi britanski Tonys), već je osvojio i Tony za najbolji mjuzikl u 1980, čineći ga prvi britanski mjuzikl da ikad zatraži naslov. Emisija je na kraju dovedena na veliko platno 1996 Madona igrajući naslovnu ulogu. Nastup joj je čak donio Zlatni globus.
1981: Djevojke iz snova
Polet
Djevojke iz snova, koji otvoren na Broadwayu 1981., usredotočen na ženski pjevački trio iz Chicaga (nadahnut uspješnim Motown-ovim nastupima poput The Supremes i The Shirelles). Jennifer Holliday glumila je Effie White, a njezino snimanje Effieina solo-a, 'I kažem ti da ne idem', postalo je vrh ljestvice Pano singl 1982. Pjesma je i zaradila Djevojke iz snova jedan od dvije nagrade Grammy (tražili su i nagradu za najbolji glazbeni album). Uspjeh Djevojke iz snova , koja je pobijedila pet Tonija 1982. godine , nikad zapravo nije završio. Pretvoren je u film nagrađen Oscarom 2006., u kojem je glumio Beyoncé , Jamie Foxx , i Jennifer Hudson kao Effie. Slično Hollidayu, uloga je učvrstila Hudsonovo mjesto u povijesti pop kulture - za svoj je nastup osvojila Oscara.
1982: Mačke
Polet
Jedan od Lloyda Webbera najveći hitovi , fenomen Broadwaya Mačke , nastao na West Endu 1981. - ali to je bila gotovo totalna bomba. »Trenutak koji Mačke izlazak na scenu mogao je biti jedan od najsmješnijih trenutaka u povijesti kazališta, ' Lloyd Webber jednom je rekao . Međutim, bilo je to sve samo ne. 1982. emisija se na Broadwayu otvorila za masovnu avansna prodaja ulaznica ukupno od 6,2 milijuna dolara. Smatrana jednom od prvih doista upečatljivih kazališnih predstava, The New York Times pozvao Mačke 'mjuzikl koji publiku prenosi u cjeloviti svijet mašte koji bi mogao postojati samo u kazalištu'. I produkcije na West Endu i Broadwayu postavljaju zapise o duljini svojih trčanja u to vrijeme, prva je trajala 21 godinu, a druga 18 godina. Emisija je osvojila mnoštvo nagrada - ponajviše za najbolji mjuzikl na obje Nagrade Olivier i Nagrade Tony .
1983: La Cage aux Folles
Masterworks Broadway
Na temelju istoimene francuske drame iz 1973. godine La Cage aux Folles mjuzikl je bio zamisao producenta Allan Carr - isti čovjek koji je uspješno doveo Mast na veliki ekran. Mjuzikl, koji se otvorio Broadway 1983. godine , usredotočeno na LGBT zajednica i bio smatrao vođom 1980-ih ponovno pojavljivanje velikih američkih mjuzikla, nakon uspjeha britanskog uvoza Izbjegavajte i Mačke . Na Tonijama 1984. godine, La Cage aux Folles odnio šest nagrada , uključujući Best Musical, pobijedivši Sondheima Nedjelja u parku s Georgeom .
1984: Biloxi Blues
Shutterstock
Biloxi Blues je poluautobiografska igra po Neil Simon , slijedeći njegovo izmišljeno vodstvo, Eugene Morris Jerome, na osnovnom treningu za Drugi svjetski rat. Matthew Broderick porijeklom iz uloge Eugena, čineći svoj prvi glavni trag na Broadwayu. The New York Times dao i Brodericka i samu predstavu blistave kritike , uz napomenu da se 'smijeh rijetko zaustavi Biloxi Blues . ' U glazbeno teškom vremenu predstava se uspjela probiti kroz pjesmu i ples i nastavila pobjeđivati tri Tonija 1985., uključujući i Najbolju predstavu.
1985: Pjesma i ples
Masterworks Broadway
Pjesma i ples je drugo Stvaranje Lloyda Webbera . Nakon uspješnog prikazivanja na West Endu 1982. godine, mjuzikl se preselio na Broadway 1985. I dok je uglavnom bio dobro prihvaćen, bio je njegova zvijezda, Bernadette Peters , koji je privlačio publiku svake večeri.
The New York Times imao kritike same emisije, ali nije dao ništa osim pohvala Petersu . 'Gospođica Peters više je od talenta: Kao glumica, pjevačica, komičarka i svestrano prisutno zagrijavanje, trenutno nema vršnjakinja u glazbenom kazalištu', napisao je kritičar Frank Rich . Postalo je još očiglednije da je razlog tome Peters Pjesme i plesovi uspjeh kada je predstava izgubila sedam osam nagrada Tony nominirana je za - a samo je Peters osvojio najbolju izvedbu vodeće glumice u mjuziklu 1986. godine.
1986: Ja i moja djevojka
MCA klasika
Nastao na West Endu 1937, Ja i moja djevojka s dva preporoda na West Endu 1952. i 1985. prije produkcije stigao do Broadwaya 1986. 'Koliko god to čudno zvučalo u ovoj modernoj glazbenoj eri, Ja i moja djevojka očarava čineći nas da još jednom povjerujemo kako nema čudesnijeg razloga za pjevanje i plesanje od ljubavi između tipa i njegove djevojke, 'Rich napisao 1986. Jednostavna priča osvojila je publiku i s njom je otišla tri Tonija 1987. godine . Ali još jedan novi mjuzikl dominirao je scenom.
1987 .: Jadan
Shutterstock
Bazirano na Victor Hugo istoimeni roman, globalni fenomen Jadan prvi put otvoren u Londonu 1985. godine i tamo je od tada, čineći ga West Endom najdugovječniji mjuzikl . Kad je debitirao, mnogi su ga kritičari dali manje od zvjezdanih kritika . Međutim, činilo se da se javno mnijenje u velikoj mjeri ne slaže i uskoro, Jadan probio put do Broadway 1987. nadmašivši Mačke rekordna prodaja. Skup prikupio 11 milijuna dolara na blagajni prije otvaranja i nastavio dominirati Nagrade Tony za 1987. godinu s osam pobjeda, uključujući i najbolji mjuzikl.
1988 .: Fantom iz opere
Shutterstock
Lloyda Webbera Fantom iz opere otvoren na West Endu 1986. a zatim na Broadwayu 1988. Još uvijek radi u oba grada, čineći to Broadwayjeva najdugovječnija emisija i drugi najdugovječniji West End, pored Skup . Za razliku od Skup međutim, Fantom otvoren za uglavnom pozitivne kritike. »Možda je moguće provesti se užasno Fantom iz opere , ali morat ćete poraditi na tome, 'Rich napisao . Mjuzikl je stisnuo 26 milijuna dolara u svojoj prvoj godini i nastavio je donijeti više od milijardu dolara , što ga čini jednom od najbruto produkcija na Broadwayu svih vremena.
1989 .: Heidi Chronicles
Kazalište Plymouth
Heidi Chronicles , feministička predstava iz 1988 Wendy Wasserstein , otvorio na Broadwayu 1989. godine . Emisija koja je istraživala pitanja feminizma i prava homoseksualaca pobrala je pohvale kritičara. The New York Daily News nazvao to 'ne samo smiješna predstava, već i mudra.' Heidi Chronicles pobijedio 1989. god Pulitzerova nagrada za dramu i 1989. godine Nagrada Tony za najbolju predstavu i svugdje privlačio pozornost kazalištaraca. Iako se ne smatra vječnim klasikom, mnoge druge emisije o kojima ste ovdje čitali su, Heidi Chronicles uistinu zarobio javnost tijekom svog vremena - toliko da prva epizoda od Seinfeld 1989. nazvan je 'The Seinfeld Chronicles'.
1990 .: Grad anđela
Kolumbija
The Grad anđela glazbena odana počast do žanra filma noir iz 1940-ih. Kad se otvorio na Broadwayu krajem 1989. godine, nije imao velike zvijezde i naišao je na mješovite kritike. Ali ponekad i jedan osvrt, pogotovo kad dolazi iz The New York Times , može spremiti mjuzikl. Bogati hvaljeni mjuzikl, koji je zarađivao samo oko 18 000 USD dnevno napredna prodaja ulaznica . Dan nakon što je objavljena Richova recenzija, blagajne su skočile na 324 700 dolara. Rich je izgleda bio na nečemu, kao Grad anđela odšetao s šest nagrada Tony 1990 , uključujući Best Musical.
1991: Gospođice Saigon
Shutterstock
Nakon uspješnog 18-mjesečnog trčanja na West Endu, i unatoč kontroverzama oko kastinga, Gospođice Saigon otvorio dalje Broadway 1991. godine . Zujanje je bilo toliko jako, da je mjuzikl prodan obaranje rekorda 37 milijuna dolara napredne prodaje karata. Čak i uz najvišu cijenu ulaznice za mjuzikl u tom trenutku (100 USD!), Gotovo 6 milijuna ljudi otišlo je pogledati Gospođice Saigon . Samo u prvoj godini zaradio je više od 266 milijuna dolara. Mjuzikl je bio drugi veliki uspjeh skladatelja Claude-Michel Schoenberg i tekstopisac Alain Boublil , koji su također bili iza Jadan . Unatoč svom očitom komercijalnom uspjehu, Gospođice Saigon na kraju izgubio 1991. Tony za najbolji mjuzikl do Ludišta Willa Rogersa.
1992: Luda za tobom
Angel Records
Luda za tobom je Kena Ludwiga 1992. god glazbena adaptacija klasične George Gershwin pjesme govore priču o bankaru koji je poslan da ovrši kazališno imanje, da bi se zaljubio i pokušao spasiti. Otvoren je na Broadwayu početkom 1992. godine i trajao je gotovo četiri godine i više od 1.600 izvedbi.
'Kad budući povjesničari pokušaju pronaći točan trenutak u kojem se Broadway konačno uskrsnuo kako bi Britance dohvatio mjuzikl, mogli bi zaključiti da je revolucija započela sinoć' Rich je napisao slijedeći Luda za tobom' s otvaranje noći. ' Luda za tobom otključao je klasični spoj glazbe, smijeha, plesa, osjećaja i pokazivanja američkog mjuzikla sa svježinom i samopouzdanjem rijetko viđenim tijekom Mačke desetljeće.' (Oprosti, Mačke .) S takvim rejvima, nije iznenađenje što je Ludwigov mjuzikl na kraju otišao s željenim Nagrada Tony za najbolji mjuzikl 1992. godine.
1993: Anđeli u Americi
Kazalište Waltera Kerra
Tonyja Kushnera Anđeli u Americi usredotočena na AIDS kriza . Razbijen je na dva dijela, a kao rezultat toga, u oba je osvojio Tony nagradu za najbolju predstavu 1993. godine i 1994. godine , Tisućljetni pristupi prvo i Perestrojka drugi. Anđeli u Americi je tijekom godina vidio mnoge adaptacije, uključujući HBO miniseriju koja je osvojila obje Zlatni globus i Emmy za najbolju miniseriju. Dan Odenwald od Metro tjedno napisao to Anđeli u Americi bio je 'jedan od najvažnijih kazališnih komada koji je izašao s kraja 20. stoljeća.'
1994: Strast
Angel Records
listopada 31. rođendan
Strast mjuzikl je iz jednog čina iz Sondheima, adaptacija talijanskog filma iz 1981. godine Strast ljubavi. Sondheim je već bio poštovan zbog svojih djela poput Društvo , Sweeney Todd , i U šumu , pa nije bilo sumnja da će publika poželjeti vidjeti njegovu novu produkciju. Emisija se natjecala samo za 280 izvedbi, ali je ipak osvojila Tonyja za najbolji mjuzikl 1994. godine - što je i učinilo najkraća emisija da ikad osvoji željenu nagradu.
devetnaest devedeset i pet: Bulevar zalaska sunca
Shutterstock
Lloyda Webbera Bulevar zalaska sunca prvi put otvoren u Londonu 1993., a zatim na Broadwayu 1994. godine, oslanjajući se na istoimeni film iz 1950. Dvije značajne glumice nastale su u glavnoj ulozi Norme Desmond - Patti LuPone u West Endu i Glenn Close na Broadwayu. Do trenutka kada je 1997. godine zatvorio svoja vrata na Broadwayu, emisija je bila napravljena 12 milijuna dolara . Bulevar zalaska sunca završio na kraju kući sedam nagrada Tony 1995., uključujući Najbolji glazbeni i Najbolji originalni rezultat.
devetnaest devedeset šest: Najam
Polet
Prošlo je gotovo 10 godina otkako je mjuzikl postao globalni fenomen ( Fantom iz opere 1988.) i skladatelj i dramaturg Jonathan Larson bio spreman to promijeniti s Najam . Labavo zasnovan na operi Boemski, mjuzikl otvoren na Broadwayu 1996. nakon rasprodane vožnje izvan Broadwaya. S tako velikom potražnjom publike, Najam preselio u kazalište Nederlander, gdje se nastavilo rasprodavati, emisija za predstavom. Pobijedilo je četiri nagrade Tony 1996. godine, a na kraju je prilagođen za veliko platno 2005. godine (uz većinu originalnih članova glumačke ekipe) i za TV uživo 2019. No, njegov najveći uspjeh ostaje ljubimac obožavatelja do danas.
1997 .: Titantan
Kazalište Lunt-Fontanne
Prije nego što je tragični povijesni događaj postao veliki hit film u kojem glumi Leonardo DiCaprio i Kate Winslet kasnije te godine, Titanski napravio valove kao a Brodvejski mjuzikl u 1997. Kritičari nije vjerovao u potencijalu mjuzikla, ali njihove recenzije nisu spriječile emisiju da postane kina. Titanski trčao gotovo dvije godine s 804 izvedbe. Nominirana je za pet Nagrade Tony 1997 , a sve ih je odveo kući, uključujući i Best Musical.
1998: Kralj lavova
Shutterstock
Kralj lavova smatra se jednim od najvećih uspjeha Broadwaya u 90-ima. Na temelju 1994 Film Walta Disneya , mjuzikl koji sadrži glazbu po ikoni Elton John , debitiran prije u Minnesoti preselivši se na Broadway 1997. Još traje do danas, s više od 8 000 nastupa i penjanja. Kralj lavova trenutno je na Broadwayu emisija s najvećim prihodom svih vremena, donoseći gotovo 1,5 milijardi dolara.
1999: Bilo je
BMG Zabava
Bilo je je mjuzikl u tri čina odajući počast legendi koreografije Bob Fosse - ideja koju je zamislio Chet Walker , koji je nastupio u mnogim Fosseovim emisijama. Fosse je bio poznat po svom revolucionarnom radu u brodvejskim hitovima poput Kako uspjeti u poslu bez stvarnog pokušaja , Sjeme , i Chicago . Mjuzikl je otvoren na Broadwayu 1999. godine i imao je ljubitelje kazališta koji su zahtijevali da odaju poštovanje čovjeku koji stoji iza toliko epskih poteza. Bilo je odnio kući Nagrada za najbolji glazbeni Tony u 1999., kao i Nagrada za dramski stol za izvanrednu glazbenu reviju.
2000: Poljubi me, Kate
Kolumbija
Poljubi me, Kate adaptacija je Shakespeareove Kroćenje goropadnice i prvotno se otvorio na Broadwayu 1948. S malo konkurencije tijekom sezone, njegovo oživljavanje 1999. godine na prijelazu stoljeća pokazalo je da privlači pozornost kazalištaraca. Charles Isherwood od Raznolikost nazvao emisiju 'preslatkom čarolijom', napominjući da se 'misli na mukotrpno novo tisućljeće povlače' prilikom ulaska Poljubi me, Kate . Mjuzikl je pobijedio pet nagrada Tony 2000. godine, uključujući Najbolji preporod mjuzikla, najbolju režiju mjuzikla i najbolju kostimografiju. A za još jednu priliku da se osvrnete kroz godine, pogledajte Najpopularnija frizura u godini u kojoj ste se rodili .
Otkriti još nevjerojatnih tajni o tome kako živjeti svoj najbolji život, kliknite ovdje da nas pratite na Instagramu!
